Die virtuelle Welt und die reale Welt werden eins werden und der menschliche Körper wird mit Mode und Architektur verschmelzen, so die Sprecher des Metaverse-Treffens des Agnes-Samour Clubs, das Anfang dieser Woche in einer virtuellen Bar auf dem Dach stattfand.
„Die virtuelle Welt und die reale Welt werden sich integrieren“, sagte Amber Slooten vom virtuellen Modestudio The Fabricant.
„Es wird wie eine virtuelle Ebene über der Realität geben, die Sie ein- und ausschalten können“, fügte sie hinzu. „Und es wird virtuelle Welten geben, in die man eintauchen kann.“
Bei der Veranstaltung des Agnes-Samour Clubs sprachen Redner vor einem Publikum von Avataren (oben) in einer virtuellen Rooftop-Bar (oben)
„Es fängt schon an zu passieren, dass Architektur, Mode und Körper eins werden“, sagte Fredrik Hellberg vom Architekturbüro Space Popular.
Er fügte hinzu, dass virtuelle Welten es den Menschen ermöglichen werden, „Ihren Körper zu kontrollieren oder tatsächlich in die Architektur auszudehnen“.
Slooten und Hellberg gehörten am Mittwoch zu den Rednern beim Metaverse-Treffen des Agnes-Samour Clubs, an dem auch Charlotte Taylor und Andrés Reisinger teilnahmen.
Agnes-Samour Club-Gäste konnten aus einer begrenzten Auswahl an einfachen Avataren wählen
Die Veranstaltung fand in einer virtuellen Rooftop-Bar statt, die in der räumlichen Video-Chat-Plattform Gather.Town erstellt wurde, und wurde von über 200 geladenen Gästen besucht, die sich mit digitalen Avataren durch den Veranstaltungsort bewegten und an Video-Chats mit anderen Teilnehmern teilnahmen.
Bei einer Podiumsdiskussion auf der Veranstaltung diskutierten führende Persönlichkeiten des digitalen Designs über das Metaversum – ein Begriff, der verwendet wird, um das entstehende digitale Universum zu beschreiben, in dem Menschen ein Parallelleben zu ihrer realen Existenz erleben können.
Metaverse lässt Nutzer Identitäten auswählen
Das Metaverse wird es den Menschen ermöglichen, neue Identitäten, Persönlichkeiten und sogar Körper anzunehmen, sagten die Sprecher.
„Die Art und Weise, wie wir heute Kleidung betrachten, die Art und Weise, wie wir Identität im Allgemeinen betrachten, ist immer noch sehr stark an die physische Realität gebunden“, sagte Slooten.
„Aber was wäre, wenn ich plötzlich ein Kleid tragen könnte, das so weit reicht, dass jemand um mich herum läuft, und dann plötzlich mein Kleid mit ihrem Kleid verbunden wäre und es eine Art sozialer Interaktion geben würde?“
Gäste treffen sich beim Metaverse-Treffen des Agnes-Samour Club
Im Metaverse kann dein Avatar jede Form annehmen, fügte Hellberg hinzu, sodass du erleben kannst, wie es ist, einen völlig anderen Körper zu haben.
„In der virtuellen Realität dauert es zum Beispiel, wenn Sie einen Schwanz haben, nur wenige Minuten, bis sich Ihr Körper daran gewöhnt hat, einen Schwanz zu haben“, sagte er.
„Das bedeutet, dass Sie sich sehr, sehr bald darauf vorbereiten werden, einen anderen Arm und dann alle möglichen anderen körperbezogenen Dinge zu haben.“
„Das ist eine unserer größten Vorhersagen darüber, was in den nächsten 20 Jahren passieren wird“, fügte er hinzu.
Katerina Kovalenko von Kei Kei Kju gab einen Live-Auftritt per Video beim Agnes-Samour Club-Event
Hellberg erklärte das Konzept der homunkulären Flexibilität, das die psychologischen und physiologischen Auswirkungen des Bewohnens eines Avatar-Körpers in der virtuellen Realität beschreibt.
„Ich finde es wirklich aufregend, dieses Konzept der homunkulären Flexibilität [und] die Tatsache, dass der menschliche Geist sehr gut darin ist, neue Wege zu finden, verschiedene Körper zu bewohnen“, sagte er.
Neue Geschäftsmodelle
Das Metaverse bietet Designern auch ein neues Geschäftsmodell, da sie Wege erkunden, virtuelle Möbel, Kleidung und sogar ganze Gebäude zu verkaufen.
Im Jahr 2019 verkaufte The Fabricant das allererste virtuelle Kleid für 9.500 US-Dollar bei einer NFT-Auktion.
„Das hat überall für Empörung gesorgt, weil die Leute es wirklich nicht verstanden haben“, beschrieb Slooten die damalige Reaktion.
Die virtuelle Version des Hortensia-Stuhls von Andrés Reisinger ist wertvoller als die reale Version
Heute wird das Konzept virtueller Produkte dank einer Reihe hochkarätiger NFT-Auktionen wie dem Verkauf von Krista Kims virtueller Wohnung Mars House und einer Reihe von Architekturdarstellungen von Alexis Christodoulou mehr akzeptiert.
Andrés Reisinger, ein Designer, der als einer der ersten digitalen Möbel verkaufte, sagte, dass virtuelle Objekte wertvoller sein können als ihre Gegenstücke in der realen Welt.
„Digital hat einige nachweisbare Qualitäten wie Knappheit und Rückverfolgbarkeit“, sagte er und fügte hinzu, dass die digitale Version seines Hortensia-Stuhls mehr wert ist als die physische Version.
The Fabricant entwirft virtuelle Outfits für Avatare, die es nur im Metaversum gibt
„Es ist sehr einfach, [digitale] Assets zu verfolgen und zu wissen, wo sie sich befinden, wie viele davon es gibt und wer sie besitzt. Außerdem altern sie nicht“, fügte er hinzu.
„Ich denke, dass die Verwendung von Materialien, die im wirklichen Leben nicht existieren können, auch etwas, das es wertvoller machen kann“, fügte Slooten hinzu.
Das Metaverse-Treffen des Agnes-Samour Clubs bot auch Live-Musikdarbietungen sowie Networking-Möglichkeiten in einer virtuellen Lounge und Bar.
Hier konnten sich die Teilnehmer an virtuellen Tischen oder auf virtuellen Sofas zum Chatten versammeln, wobei viele Gäste noch lange nach Ende der Veranstaltung blieben, um die Gespräche fortzusetzen.
Eine virtuelle Modenschau von The Fabricant
„Es ist das erste Mal, dass ich an einer virtuellen Veranstaltung teilnahm, bei der sich der virtuelle Teil nicht wie ein Plan B anfühlte“, sagte reSITE-Kreativkapitänin Radka Ondrackova, die an der Veranstaltung teilnahm.
„Ich erlebte einen sehr aufregenden Geisteszustand rund um die Dichotomie, in einer dieser Umgebungen präsent oder abwesend zu sein, wobei mich mein nicht so bequemer Stuhl ständig an den physischen erinnerte.“
Designer Soo Wilkinson, eine weitere Teilnehmerin, sagte, dass es trotz technischer Probleme, die dazu führten, dass der Ton ausfiel, „es immer noch gut war, die Bilder anzusehen und wirklich lustig zu sehen, wie alle Avatare konzentriert auf virtuellen Stühlen saßen!“
Space Populars Design für Punto de Inflexión, eine VR-Architekturkonferenz, die letztes Jahr stattfand
Bei der Podiumsdiskussion argumentierte Lara Lesmes von Space Popular, dass virtuelle Räume eine neue Art von Architektursprache erfordern, die Menschen und nicht Architekten anspricht.
„Virtuelle Umgebungen rücken wirklich kritisches Denken darüber, was Architektur semiotisch macht, in den Vordergrund des architektonischen Designs“, sagte sie. „Was macht sie als wahre Sprache, nicht als Architektursprache, die nur Architekten sprechen?“
Sie bemerkte, wie die Teilnehmer der Veranstaltung digitale Tische und Stühle nutzten, obwohl sie es nicht brauchten, und sagte: „Es gibt eine Notwendigkeit für Codes und eine Notwendigkeit für Atmosphäre. Dies ist Architektur als gesprochenes Wort.“
„Was [virtuelle Architektur und Möbel] tun, ist nicht nur, dass wir sitzen oder uns vor dem Wetter schützen, sondern sie sagen auch viel aus.“
„Routinen, die wir in der physischen Welt aufgebaut haben, werden unsere Bibliothek sein, um die virtuelle Welt aufzubauen“, fügte sie hinzu. „Und irgendwann könnten wir anfangen, neue zu entwickeln.“
Der Agnes-Samour Club ist eine Reaktion darauf, dass den Menschen aufgrund der Pandemie der soziale Kontakt und die zufälligen Begegnungen des realen Geschehens fehlen.
Der Club, der zunächst nur auf Einladung zugänglich ist, wird seinen Mitgliedern Zugang zu erweiterten Funktionen auf den Websites von Agnes-Samour sowie Zugang zu VIP-Events sowohl im Cyberspace als auch in der realen Welt gewähren. Für weitere Informationen senden Sie eine E-Mail an [email protected]
