Die kanadische Marke Bocci verkauft die Designmethode eines unveröffentlichten Kerzenprototyps als NFT, da Designunternehmen Blockchain-Technologie zur Monetarisierung ihrer digitalen Assets einsetzen möchten.
Das virtuelle Do-it-yourself-Kit, das eine Anleitung zur Herstellung der 64er-Kerze sowie ein Video des Herstellungsprozesses enthält, wird als limitierte Auflage von 64 über Rarible, einem Marktplatz für digitale Sammlerstücke, verkauft.
Jedes Kit ist mit einem nicht fungiblen Token (NFT) verknüpft, das als Blockchain-basiertes Echtheits- und Eigentumszertifikat fungiert.
Bocci verkauft DIY-Anleitungen für die 64er Kerze als NFT
Die Technologie, die in den letzten Monaten an Popularität gewonnen hat, hat Designern und Künstlern, deren Arbeiten digital existieren – darunter 3D-Rendering-Künstler wie Andrés Reisinger und Alexis Christodoulou – die Möglichkeit gegeben, ihre Stücke direkt an Kunden zu verkaufen.
Nun beginnen etablierte Designmarken wie Bocci, NFTs zu nutzen, um digitale Assets rund um reale Produkte wie Videos, Pläne, Renderings und Anleitungen zu kommerzialisieren, für die es zuvor keinen Markt gab.
Kerzen können „auf eigene Gefahr“ hergestellt werden
Die 64er Kerze von Bocci stammt aus dem Jahr 2018 und besteht aus zerbrechlichen, filigranen Ranken, die entstehen, indem geschmolzenes Wachs um einen Docht in einer mit Eissplittern gefüllten Schleuderkammer abgekühlt wird.
„Damals waren wir verwirrt über das Problem des Versands oder, wenn ich ehrlich bin, sogar das Objekt einfach bewegen“, sagte Bocci-Mitbegründer Omer Arbel gegenüber Agnes-Samour.
„Wir hatten die Idee, 64er in feste Eisblöcke zu gießen und die Blöcke dann zu versenden, wobei die gleiche globale Infrastruktur verwendet wurde, die für den Versand von frischem Fleisch und Fisch verwendet wird, wobei die Sammler das Objekt an seinem endgültigen Standort positionieren und darauf warten, dass das Eis schmilzt. “
Die Kerze ist so zerbrechlich, dass sie in einem Eisblock transportiert werden müsste
Da der damit verbundene Arbeits- und Geldaufwand unhaltbar schien, wurde der Entwurf zusammen mit dem aufgenommenen Filmmaterial des Entstehungsprozesses auf Eis gelegt.
Arbel erkannte jedoch das Potenzial von NFTs, die konzeptionelle Idee hinter dem Projekt und dem Video in ein verkaufsfähiges Produkt zu verwandeln.
„Wir haben uns sehr gefreut, als wir erkannten, dass NFTs die Idee endlich auf Reisen ermöglichen könnten – wenn auch virtuell“, sagte er. „Wir können Ihnen keine zusenden, aber wenn Sie möchten, können Sie selbst eine herstellen!“
„Technisch ist es möglich. Allerdings ist der Herstellungsprozess mit Fliehkraft und heißem Wachs verbunden, daher würde ich sagen, dass alles auf eigene Gefahr erfolgt“, fügte Arbel hinzu.
„NFTs bieten Nicht-Ereignissen einen Platz in der Unterhaltung“
Jedes der DIY-Kits von Bocci wird für 0,05 Ether verkauft, die zweitgrößte Kryptowährung nach Bitcoin, was etwa 64 £ entspricht. Die Einführung ist ein erster Schritt in der Mission der Marke, ausschließlich digitales Sammlerdesign in ihre zukünftigen Produktkollektionen zu integrieren.
Dies bietet Designern laut Arbel die Möglichkeit, nicht nur das physische Produkt selbst, sondern die Idee eines Projekts zu verkaufen.
Seine Ranken entstehen, indem geschmolzenes Wachs in eine mit Eis gefüllte Schleuderkammer gegossen wird
„Als Studio und Kreativteam stellen wir Ideen und Innovation in den Vordergrund der Produktentwicklung“, sagte er.
„Denken Sie an eine andere Disziplin – Geschichte“, fügte Arbel hinzu. „Wie viel Einfluss haben fiktive Figuren aus Literatur oder Populärkultur auf reale Ereignisse.“
„Oder wie sieht es mit Nicht-Ereignissen aus? Wie viel Einfluss haben Dinge, die nicht passierten, auf den Lauf der Geschichte? War dieser Einfluss mit dem von Ereignissen vergleichbar, die stattgefunden haben? Zurück zu unserer Disziplin NFTs möglicherweise Bieten Sie diesen Nicht-Ereignissen oder Fiktionen einen Platz im Gespräch.“
Besorgnis über Betrug und Umweltauswirkungen von NFTs steigt
Da sich immer mehr Künstler und Designer in den NFT-Bereich wagen und Kunstwerke immer höhere Summen erzielen, wächst die Besorgnis über das Betrugspotenzial des Marktes.
Simon Stålenhag und der Illustrator Derek Laufman gehören zu einer Reihe von Künstlern, die festgestellt haben, dass ihre Werke als NFTs geprägt und ohne ihre Erlaubnis verkauft werden.
Letzte Woche verkaufte die Künstlerin Krista Kim aus Toronto das „erste NFT-Digitalhaus der Welt“ für über eine halbe Million Dollar, aber der 3D-Visualisierung des Projekts beanspruchte das Eigentum an dem Kunstwerk.
Kim wies die Vorwürfe zurück und sagte, dass er „angemessen für seine Dienste entlohnt“ wurde und sie das volle Urheberrecht für das Projekt behält.
Da NFTs zunehmend von Designern verwendet werden, äußerte auch der Architekt Chris Precht Bedenken hinsichtlich der Nachhaltigkeit der Blockchain-Technologie.
„Nur ein Token durch die Blockchain zu [prägen] entspricht der gleichen Menge Strom, die ich normalerweise in einem Monat verbrauche“, erklärte er, nachdem er Pläne aufgegeben hatte, eine Reihe von digitalen Kunstwerken zu verkaufen, die von NFTs unterstützt werden.
